МОЩЕЛКОВ Анатолий Николаевич

Работы автора

Стихира Сергию Радонежскому

Стихира Сергию Радонежскому

Бумага, ширококонечное перо, тиснение, кожа, люверс и шпагат, 60х45 см, 2008 г.
Великая похвала Ольге (панегирик)

Великая похвала Ольге (панегирик)

Бумага, ширококонечное перо, тиснение, латунь, люверсы, шпагат, 50x70 см, 2008 г.
Шекспир.  Сонет 28

Шекспир. Сонет 28

Бумага, офорт, остроконечное перо, тушь, 24х36 см, 2003 г.
Цитата

Цитата

Бумага, кисть, тушь, 18х24 см, 2007 г.
Шекспир. Сонет 126

Шекспир. Сонет 126

Бумага, тушь, перо, 19х24 см, 2008 г.
От Иоанна. Цитата из Библии

От Иоанна. Цитата из Библии

Бумага, остроконечное перо, кисть, тушь, тиснение, 29х41 см, 2003 г.
От Матфея. Цитата из Библии

От Матфея. Цитата из Библии

Бумага, остроконечное перо, птичье перо, тушь, тиснение, 20х29 см, 2003 г.
В начале было слово. Цитата из Библии

В начале было слово. Цитата из Библии

Бумага, птичье перо, 40х59 см, 2005 г.
Шекспир. Сонет 46

Шекспир. Сонет 46

Бумага, остроконечное перо, кисть, тушь, тиснение, 44х59 см, 2003 г.
В начале было слово. Цитата из Библии

В начале было слово. Цитата из Библии

Бумага, птичье перо, остроконечное перо, тиснение, кожа, латунь, травление, 30х40 см, 2009 г.
Слава в вышних Богу... 1

Слава в вышних Богу... 1

Бумага, перо, тушь, 29х41 см, 2009 г.
Слава в вышних Богу... 2

Слава в вышних Богу... 2

Бумага, перо, тушь, 34х45 см, 2009 г.
Слава в вышних Богу... 3

Слава в вышних Богу... 3

Бумага, перо, тушь, 36х46 см, 2009 г.
Слава в вышних Богу... 4

Слава в вышних Богу... 4

Бумага, перо, тушь, 30х51 см, 2009 г.
Слава в вышних Богу... 5

Слава в вышних Богу... 5

Бумага, перо, тушь, 35х47 см, 2009 г.
Слава в вышних Богу... 6

Слава в вышних Богу... 6

Бумага, перо, тушь, 34х44 см, 2009 г.
Песнь о взятии Казани Иваном Грозным 1552 г.

Песнь о взятии Казани Иваном Грозным 1552 г.

Бумага, тушь, остроконечное и ширококонечное перо, тиснение, кожа, латунь-травление, люверсы, 50х70 см, 2014 г.

Биография

МОЩЕЛКОВ Анатолий Николаевич

Родился в 1959 году. Окончил Московский полиграфический институт (отделение графики). Член Союза художников России. График, каллиграф. Лауреат национальной премии в области современного изобразительного и декоративного искусства России «Русская галерея — ХХI век» за 2008 год. Лауреат региональной премии в области изобразительного искусства имени Афанасия Куликова за 2006—2008 годы.

Автобиография

80-е годы — это многочисленные почерковые эксперименты, где московская скоропись (XIV—XVII вв.) не только являлась для меня прологом в изучении культурного рукописного наследия, но и положила начало большому творческому процессу. Исследуя скорописи исторических документов ещё в институтские годы, модифицируя их почерковые характеристики, я лишний раз убеждался в потрясающей мобильности московской скорописи, её невероятной способности двумя-тремя знаками внести в пространство листа эмоциональную напряжённость или, наоборот, лиризм и раздумье. А стоило мне «позаимствовать» из украинской скорописи лигатуру, как письмо получило новый творческий импульс. Художественная осмысленность лигатуры — это уже законченная композиция. Но главное было придать знаку, письму ту художественную завершённость, тот ритмический строй, который полнокровным элементом ляжет в основу будущего образа. Поиски признаков жизнеспособности, я бы даже сказал, признаков «продолжения рода», увенчались удачей. Теперь уже любое обращение к палеографии давало новые почерковые характеристики: и зрительно корявый почерк Бориса Годунова, тщетно стремящегося следовать строке, и чрезмерный изыск в почерке патриарха Никона, почерк Петра Великого и ряда других писавших, оставивших нам бесценный рукописный материал.

90-е годы — творческие опыты с использованием накопленного материала, почерков. Появляются графические элементы: рисованные, офортные и тиснённые. Это такие работы, как «Ахматова — Реквием» (1995 г.), «Шарль де Костер — Тиль Уленшпигель», «Сервантес — Дон Кихот».

В 2000-е годы происходит анализ путем исследовательских экспериментов, но исследованию подвергается уже само творчество. В каллиграфии происходит «сжатие» текста и слова в пространстве до размера знака как вестника лигатуры. Появляется тенденция «расшатывания» знака как художественного образа. Задача заключается в реализации композиционных и ритмических возможностей знака в пространстве — это как минимум. Максимум — фиксация художественного образа, начиная с пространства плоскости и до пространства метафизического. Даже в работах с материалами явно прослеживается тенденция «расшатывания» знака. Вырисовывается ритмическая зависимость 2 разнородных начал: жёсткости дерева и металла с подвижностью каллиграфии (письма). Конструкции материала приобретают иные свойства, стремясь вырваться из своих природных оков, каллиграфия (письмо), наоборот, проявляет большую жесткость и неподвижность, происходит неудержимая тяга: первому быть похожим на второе, а второму — на первое. Внутреннее напряжение, синтезируясь, рождает новый художественный образ. Так, например, это цикл работ «Письма», «Музей рукописей».

Во взаимосвязи каллиграфии с изображением решается задача достижения максимального художественного образа, что доказывают композиции «Три библейские трагедии» (2005 г., 180х100 см, триптих) и «Откровение Иоанна Богослова. Апокалипсис» (180х500 см).