Крис А. Пашке

Крис Пашке ― опытный искусствовед и каллиграф-дизайнер, в настоящее время проживающая в Техачепи, штат Калифорния. «Искусство стало моей страстью с того самого момента, когда я достаточно подросла, чтобы рисовать». Её любовь к каллиграфии, перу и написанным буквам началась ещё в колледже и стала на всю жизнь большим увлечением. При изучении европейских мастеров из Германии, Австрии и России, которые призывали к абстракции и личной интерпретации, она избавляла свои работы от присущей им изначально пунктуальности и исторически структурированных украшений при написании букв.

В последние годы Крис по большей части занимается традиционной японской росписью, китайскими методами живописи и каллиграфией. Вдохновивший её минимализм азиатской мысли проявляется в нежной траве, цветочных и декоративных коллажах. К 2007 году она посетила Китай в пятый раз. Умиротворение и мастерство в работе с заострённой кистью, а также азиатская каллиграфия воодушевили её на изучение работ азиатских мастеров каллиграфии и традиционной японской росписи в Азии и США. Она предпочитает покупать чернила, кисти и бумагу ручной выделки в Азии, где материалы, которые передаются из поколения в поколение, значительно лучше.

Крис А. ПашкеВ мастерской Крис А. Пашке

Оригинальная каллиграфия Крис Пашке, каллиграфические абстракции и азиатская интерпретация в каллиграфии и азиатских галереях на её сайте представлены современными коллажами из цветов и текстур, вдохновлённых абстрактным экспрессионистским движением, в частности, искусством Кляйна, Поллока, Ротко и Мазервелла.

Её последняя страсть — энкаустика. Это древнее искусство плавления очищенного воска и дамарских кристаллов, которые можно окрасить и наклеить на панель из балтийской берёзы или других лиственных пород дерева. Чтобы работа действительно считалась энкаустикой, каждый новый слой должен быть более тёплым при нанесении на предыдущий, хотя непрозрачный и полупрозрачный воск также используются на бумаге в качестве смешанной техники. Такой способ отличается от любого другого тем, что он первоначально подготавливается, применяется, а затем только отображается. Он может быть двух- или трёхмерным и используется также скульптурами.

«Я провела всю свою жизнь, делая рисунки, эскизы, картины, надписи и обрамления. Я училась делать бумагу, молоть чернила, создавать кисти, резать перья и обрамлять готовые работы. Я создавала логотипы, разрабатывала сертификаты, делала оригиналы для корпоративных коллекций размером 4×8, но воск ― моя последняя страсть. Он прекрасен и нежен, лёгкий в управлении, но непокорный... Я просто люблю его».

Источник: Designs Ink Art